Concierto 22 de abril de 2017

    Concierto Palacio de Congresos de Jaca

El sábado 22 de abril a las 20:30 horas, la Orquesta Tutti 2.0 ofrecerá un concierto en el Palacio de Congresos de Jaca (Av. Juan XXIII, 17).

Contaremos con solistas de lujo:

Oboe: Gustavo Jesús Bretos Paúles
Trompeta: Ignacio Ciprés Finestra
Violín: Reyes Giménez Portero

Y la colaboración de Natalia Baquero Maturén en los teclados


PROGRAMA DEL CONCIERTO

Primera parte

Henryk Mikołaj Górecki: Tres piezas en estilo antiguo

  • I
  • II
  • III

Johann Wilhelm Hertel: Concierto para trompeta, oboe, cuerda y contínuo en mi bemol mayor

  • Allegro
  • Arioso
  • Allegro

Karl Jenkins: Palladio (arr. Robert Longfield)

  • Allegretto

Segunda parte

Pyotr I. Tchaikovsky: Andante cantabile (del cuarteto para cuerda n.º 1, op. 11)

Jules Massenet: Méditation (de la ópera Thaïs)

Ennio Morricone: Cinema Paradiso

Leonard Bernstein: Somewhere

Duke Ellington: I Don’t Mean a Think

Astor Piazzola: Melodía en la menor

Franz Lehar: The Merry Widow (selección. Arr. M. J. Isaac)

  • Vivace
  • Marcia
  • Tempo di valse
  • Slower
  • Marcia

Dirección: Miguel Ángel Beguería

Concierto 4 de febrero de 2017

Concierto 4 de febrero de 2017

El sábado 4 de febrero a las 19:30 horas, la Orquesta Tutti 2.0 ofrecerá un concierto benéfico en la Sala CAI Luzán (P.º Independencia, 10. Zaragoza).

El importe recaudado se destinará íntegramente a las Fundaciones: Amigos de Odisha,
Fundación Vicente Ferrer y Estrella de la Mañana.

Contaremos con colaboradores de lujo:


Cantantes: Ludmila Mercerón, Vanesa García
Flautas: Joan Miró, Arturo Peinado
Teclado: Manu Grande


PROGRAMA DEL CONCIERTO

Primera parte

Marc-Antoine Charpentier: Nöels sur les instruments

  • Les bourgeois de Chastre
  • Guays bergers
  • Joseph est bien marié
  • Or nous dites Marie
  • A la venue de Nöel
  • Une jeune poucelle

Pyotr I. Tchaikovsky: Andante cantabile

Karl Jenkins: Palladio (arr. Robert Longfield)

  • Allegretto

Segunda parte

Jean Sibelius: Andante festivo

Ennio Morricone:

  • Cinema Paradiso
  • Gabriel’s Oboe (solista Jesús A. Martínez)

Franz Lehar: The Merry Widow (selección. Arr. M. J. Isaac)

  • Vivace
  • Marcia
  • Tempo di valse
  • Slower
  • Marcia

Carlos Guastavino:

  • Pueblito, mi pueblo (arr. M. A. Beguería)
  • Se equivocó la paloma (arr. M. A. Beguería)

Ariel Ramírez: Alfonsina y el mar (arr. M. A. Beguería)

Ludmila Mercerón: Echo olorum

Dirección: Miguel Ángel Beguería

Concierto de Navidad 2016

cartel-diciembre-2016

El día 17 de diciembre a las 20 horas, la Orquesta Tutti 2.0 ofrecerá el concierto de Navidad en el Salón de Actos del IES Miguel Catalán de Zaragoza, abierto al público en general y a la Comunidad Educativa del Centro en especial. En esta ocasión contaremos con colaboradores de lujo:


Cantantes: Ludmila Mercerón, Vanesa García
Flautas: Joan Miró, Arturo Peinado
Teclado: Manu Grande


PROGRAMA DEL CONCIERTO

Primera parte

Marc-Antoine Charpentier: Nöels sur les instruments

  • Les bourgeois de Chastre
  • Guays bergers
  • Joseph est bien marié
  • Or nous dites Marie
  • A la venue de Nöel
  • Une jeune poucelle

Pyotr I. Tchaikovsky: Andante cantabile

Karl Jenkins: Palladio (arr. Robert Longfield)

  • Allegretto

Segunda parte

Ennio Morricone:

  • Cinema Paradiso
  • Gabriel’s Oboe

Franz Lehar: The Merry Widow (selección. Arr. M. J. Isaac)

  • Vivace
  • Marcia
  • Tempo di valse
  • Slower
  • Marcia

Carlos Guastavino: Se equivocó la paloma (arr. M. A. Beguería)

Ariel Ramírez: Alfonsina y el mar (arr. M. A. Beguería)

Ludmila Mercerón: Echo olorum

J. Reading: Adeste fideles (arr. M. A. Beguería)

Dirección: Miguel Ángel Beguería

CONCIERTO FIN DE CURSO 2015 – 2016

Concierto Hospital Nuestra Señora de GraciaEl jueves, 23 de junio la Orquesta de Cuerdas Tutti 2.0 ofrecerá el último concierto del curso en el Hospital de Nuestra Señora de Gracia. El concierto de ofrece a los enfermos, familiares y personal del Hospital y está abierto a todos nuestros amigos y público en general que quiera asistir.

El programa será el siguiente:

Sonata para cuerdas en re menor

  •         1. Largo     
  •         2. Allegro
  •         3. Largo
  •         4. Allegro
Johann Friedrich Fasch
Sinfonía No 5 en Si bemol mayor

  •         1. Allegro
  •         2. Andante
  •         3. Allegro molto
W. A. Mozart
Piezas elegíacas

  •         1. Corazón herido (Wounded Heart)
  •         2. La última primavera (The Last Spring)
E. Grieg

Pausa

Tres canciones modernas

  •         1. Eleanor Rigby
  •         2. Come Together
  •         3. Day tripper

Percusión: Rubén Isla

John Lennon and  Paul McCartneyArr. Larry Moore
  • Gabriel’s Oboe
  • De la película “La misión”
  • Solista: Jesús Ángel Martínez
Ennio MorriconeArr. R. Longfield
The Ludlows. (De “Leyendas de pasión”)

  • Violines solistas, Elena Esteban, Jesús Ángel Martínez
  • Percusión: Rubén Isla
  • Piano, Gonzalo Rabasa
James HornerArr. John Moss
Three Themes for Strings

  •         3. Hymn to the Fallen
  •         2. From “Angela’s Ashes”
  •         1. From “Schindler’s List”
  • Violín solista (Schindler’s List): Miguel A. Rivera
  • Percusión: Rubén Isla
  • Piano, Gonzalo Rabasa
John WilliamsArr. John Moss

NOTAS AL PROGRAMA

Me pongo en el lugar de alguno de nuestros oyentes ante el primer vistazo al programa de al lado y se me ocurren varias reflexiones. Comentaré alguna de ellas.
Aparece, en primer lugar, sorpresa, si no perplejidad, por la disparidad de obras, autores, épocas, estilos, que aparecen. Cierto: desde el barroco tardío a la más reciente actualidad. Obras clásicas, barrocas, populares, músicas de cine. Una gran variedad que conducirá, probablemente, a una gran diversidad de valoraciones, a gusto del consumidor.
Pienso que el fundamento de la sorpresa radica en la propia clasificación de los géneros musicales. Fue Aristóteles quien destacó la importancia de la clasificación como instrumento metodológico en las ciencias. Es imposible hacer luz en el caos de la información que llega a nuestro conocimiento a menos que la distribuyamos convenientemente en el esquema clasificatorio de nuestro background mental. Monumentos científicos de esta metodología son, por ejemplo, la taxonomía de Linneo para los seres vivos, o la tabla periódica, ordenadora de los elementos químicos, iniciada por Mendeléyev.
Pero la clasificación, tan valiosa en el terreno de las ciencias, puede arrojar más oscuridad que luz cuando la utilizamos en las artes o la literatura. Oímos frecuentemente al hablar de música que ésta se puede clasificar en dos grandes géneros: clásica y popular. Y puede servirnos esta clasificación si no queremos reparar en la tremenda arbitrariedad de la misma. ¿Qué significa el término clásico? Clásico, en música, hace referencia en su primer significado a las obras de un periodo histórico concreto, el que va de la segunda mitad del sigo XVIII hasta el primer decenio del siglo siguiente. Y nos vienen a la mente autores como Haydn, Mozart, Beethoven. Según esta acepción de la palabra “clásico”, ¿qué sentido tiene calificar de clásica a la música de Monteverdi o de Mahler, o de Stravinsky? Para recuperar a estos autores al género de lo clásico se acude a una segunda acepción del vocablo clásico, según el cual a él pertenecerían los autores y las obras modelicas, aquello que es admirable en su estilo. En esta acepción cabrían ya perfectamente Mahler y Stravisnski… y Beatles y John Williams, y muchos más de los que los puristas de la música clásica están decididos a admitir en su selecto club.
¡En qué laberintos nos podemos encontrar cuando somos víctimas de las palabras! Para superar las trampas del término clásico, algunos han optado por sustituirla por culto: música culta. Claramente nos damos cuenta que quien así califica la música está señalando su música preferida. Pero si una parte de toda la música es música culta, la otra restante ¿será música inculta? ¡Tantas veces como oimos reivindicar a los músicos del Rock que su mundo es el mundo de la cultura! Y es que la palabra culto-culta es otro ejemplo de equivocidad: significa muchas cosas.
¿A donde nos llevan todas estas reflexiones? En primer lugar a huir del sistema gratuito de valoraciones anejas a las clasificaciones de los géneros de la musica al uso. Que sirvan simplemente para una primera orientación, pero que nos permitan tener nuestros oidos y nuestra mente abiertos a disfrutar de toda la música que nos guste. Y los oídos más educados disfrutarán de unas músicas más complejas, mientras que los menos se encontrarán a gusto en otras más sencillas.
Me viene a la memoria, para terminar, la historia personal del compositor franco-alemán Jaques Offenbach. Creador de numerosas óperas cómicas, operetas y canciones satíricas y humorísticas, el público parisino lo había clasificado como alguien incapaz de crear una música seria. Al final de su vida sorprendió a todos con una ópera melancólica, casi triste pero de alta calidad musical, Los cuentos de Hoffmann. El autor de Orfeo en los Infiernos pudo salir definitivamente de aquel al que le habían condenado aquellos que pensaban que sólo sabía hacer músicas facilonas.
(Miguel Angel Beguería)

Johann Friedrich Fasch: Sonata en re menor para cuerda


PLANTILLA

VIOLINES PRIMEROS
Daniel Martínez Aguaviva (Concertino)
Elena Esteban
Miguel A. Rivera
Rafael Gabás
Elisa Gil

VIOLINES SEGUNDOS
Jesús Ángel Martínez
Alberto Mendo
José Luis Bartolomé
José Javier Adiego
Gea

VIOLAS
Lucas Gómez
Iziar De la Fuente

VIOLONCHELOS
Manuel Asensio
Dolores Miravete
Sergio Mur

CONTRABAJO
Mariano López

COLABORAN
Gonzalo Rabasa, clavicembalo, piano
Rubén Isla, percusión

DIRECTOR
Miguel Ángel Beguería

CONCIERTOS, ABRIL 2016. JACA – BARBASTRO

Por Rafa Gabás Arcos
R0002025El fin de semana del 24-25 de abril los miembros de la Orquesta Tutti 2.0 dimos dos conciertos en el Pirineo, el primero en el Palacio de Congresos de Jaca (sábado) y el segundo en el Centro de Congresos de Barbastro (domingo), dos magníficas salas que invitaban a interpretar a Mozart, Stamitz, Grieg…

Más de medio centenar de conciertos nos avalan como orquesta de cámara con una trayectoria de más de doce años y alrededor de cien músicos que en algún momento han participado de este proyecto musical.

Y este fin de semana volvimos al Pirineo aragonés, no en vano algunos de los miembros de la orquesta tenemos estrechos lazos con esta maravillosa zona; no es de extrañar que durante estos más de doce años de andadura hayamos dado una docena de conciertos en diferentes localidades del Pirineo. El primero fue en Sallent de Gállego el año 2006, hace ya diez años… Jaca es un lugar emblemático para la Orquesta (hemos ofrecido allí cuatro programas diferentes), siempre hemos tocado a gusto y siempre nos han tratado de manera exquisita por lo que desde el blog quisiera agradecer el trato y la acogida.

Cambiando la dinámica viajera nos desplazamos en un bus pequeño en lugar de utilizar los coches particulares y compartimos dos días: Hotel, ensayos, paseos, comidas, etcétera (un etcétera sin ningún doble sentido). Tantos años y tantos ensayos y conciertos dan para conocerse a fondo; en Tutti como en toda sociedad encontramos todo tipo de personalidades y muchas maneras de enfrentarse a la vida: desde quien llega con un aspecto que parece haber pasado la noche sin dormir hasta el que se empeña en no tener WhatsApp o el que toca con amplificación natural, un amplio abanico de personalidades con un interés común que no es otro que la música, sin malos rollos y respeto mutuo. La diferencia en Tutti enriquece, no distancia.

El concierto de Jaca tuvo una buena acogida, sonó bien en líneas generales; El domingo después de comer, muy bien por cierto, nos desplazamos en bus hacia Barbastro. La sobremesa viajera estuvo repleta de ojos cerrados y bocas abiertas. Un par de personas leían y otras dos charlaban; nuestro director hablaba, hacía fotos y estaba al tanto de problemas estructurales; en una orquesta humilde viene muy bien tener un director multifunciones como Miguel Angel.

La música nos ha unido en este fin de semana pirenáico; la música tocada colectivamente (no está de más repetirlo) aumenta los niveles de empatía, ayuda a desarrollar la capacidad de atención, estimula aspectos creadores, brinda la posibilidad de autoexpresarse y actúa bioquímicamente en el interior de nuestro organismo. Corramos un tupido velo sobre los efectos en cuello, vértebras y columna…

En líneas generales todos salimos muy satisfechos de los dos conciertos que tuvieron además una recepción positiva por parte del público. Hubo pequeños errores pero qué sería de la orquesta sin los errores, qué sería de los seres humanos sin esos errores que nos permiten avanzar.

 

 

 

CONCIERTOS DE PRIMAVERA: JACA Y BARBASTRO

En el canal YouTube de Miguel Angel Beguería se pueden ver y oír fragmentos de los conciertos de la Orquesta Tutti 2.0 de los tres o cuatro últimos años.

A continuación un breve reportaje gráfico de los conciertos de primavera en Jaca y Barbastro.

Por Samuel Vives González

Palacio de Congresos. Jaca
R0002022
Palacio de Congresos. Jaca. Ensayo previo
R0002025
Centro de Congresos. Barbastro. Ensayo previo
R0001967
Palacio de Congresos. Jaca

R0001989 R0002069 R0002136

CONCIERTO DE NAVIDAD 2015

CONCIERTO SOLIDARIO: ONG AMIGOS DE ODISHA

El día 17 de diciembre, la Orquesta Tutti 2.0 ofrecerá el concierto de Navidad en el Salón de Actos del IES Miguel Catalán de Zaragoza, abierto a todo el que dese asistir y en especial a la Comunidad Educativa del Centro. Este concierto se ha organizado con la  colaboración de la ONG «Amigos de Odisha«. Se recaudarán fondos a través de aportaciones voluntarias de los asistentes destinadas a los fines benéficos de esta ONG que actúa en India.

Para más información visitar

http://www.amigosdeodisha.org

PROGRAMA DEL CONCIERTO

Sinfonía en Sol Mayor    …………………………………………………………..  Johann Stamitz

  1.        Allegro
  2.        Larguetto
  3.        Presto

Cembalo, Manuel Grande

Concierto en Do Mayor para Flautino, Arcos y Cembalo …………..   Antonio Vivaldi

  1.        Allegro
  2.        Largo
  3.        Allegro
  • Flautino, Joan Miró
  • Clave, Manuel Grande
  • Violonchelo, Manuel AsensioBerceuse. Original para guitarra     ……………………………………………  Leo Brower
  • Arr. MA Beguería

Vocalise                ……………………………………………………………………..   Sergei Rachmaninoff

  • Violín, Daniel Martínez
  • Arr. Jeff Manookian

PAUSA

 

Tres canciones modernas      ………………………………..       John Lennon and  Paul McCartney

  1.         Eleanor Rigby
  2.         Come Together
  3.         Day tripper
  • Piano, Manuel Grande
  • Percusión, Rubén Isla
  • Arr. Larry Moore

The Ludlows. (De “Leyendas de pasión”)   …………………………..   James Horner

  • Violines solistas, Elena Esteban, Jesús Ángel Martínez
  • Piano, Manuel Grande
  • Percusión, Rubén Isla
  • Arr. John Moss

Three Themes for Strings   …………………………………………………     John Williams

  1.         From “Schindler’s List”
  2.         From “Angela’s Ashes”
  3.         Hymn to the Fallen
  • Violín solista (Schindler’s List), Miguel A. Rivera
  • Piano, Manuel Grande
  • Percusión, Rubén Isla
  • Arr. John Moss

 

NOTAS AL PROGRAMA. ORQUESTA TUTTI 2.0

Azares históricos diversos hicieron confluir en la ciudad de Mannheim a lo largo del siglo XVIII a un numeroso grupo de músicos de diferentes puntos de Europa de gran talento, tanto en su faceta de intérpretes como en la de compositores y formaron una gran orquesta que en su tiempo y para la posteridad  se conoció como la Orquesta de Mannheim. Esta formación, más numerosa que las de otras cortes de príncipes electores, se convirtió en verdadero crisol del que surgieron descubrimientos que condujeron a la formación de lo que conocemos como Orquesta Clásica e incluso a los principios del  nuevo sinfonismo. Haydn y Mozart visitaron y admiraron esta Orquesta de la que aprendieron técnicas que luego aplicaron a sus propias obras. Los compositores e intérpretes fueron muchos y famosos, como Holzbauer, F. I. Beck J. Martin Kraus o el bohemio Johann Stamitz (1717-1757), autor de la sinfonía que hoy interpreta la Orquesta Tutti. La sinfonía en Sol, primera de las llamadas Sinfonías Mannheim, se articula en tres movimientos de estructura sencilla, representativa de la transición entre el estilo galante y el clasicismo; aun conserva elementos de la tradición barroca como el uso del clave, aunque no sea en la forma del bajo continuo.

Antonio Vivaldi (1678 – 1741) escribió 25 conciertos para flauta dulce o traversa y entre ellos destaca el dedicado a la flauta piccolo o flautino, por las numerosas grabaciones que de él se han realizado. Cabe encontrar en él toda suerte de escalas, arpegios y agilidades propias de un instrumento de registro agudo, pero nadie esperaría a priori descubrir en él la belleza luminosa de la melodía que elegantemente va fluyendo en el segundo movimiento, uno de los más hermosos surgidos de la pluma de Il Prete Rosso.

La palabra francesa vocalise (vocalización) hace referencia a una pieza cantada sobre una misma vocal o sobre un grupo de vocales. Podemos encontrar bastantes ejemplos de vocalise en la música romántica y contemporánea, como la Bachiana nº 5 de H. Villa-Lobos, pero ninguna tan famosa y conocida como la compuesta por S. Rachmaninov (1873 – 1943). Originalmente escrita con acompañamiento de piano para la soprano ucraniana Antonia Nezhdanova, ha experimentado toda suerte de arreglos y es probable que no exista ningún instrumento que no la haya incorporado a su repertorio, aunque la más conocida sea la versión para violonchelo o violín, que es la que vamos a escuchar hoy.

Leo Brower (1939 – )destaca como uno de los más valiosos e innovadores compositores cubanos de nuestro tiempo. Desde muy joven se interesó por la guitarra a la que ha dedicado numerosas composiciones que han supuesto un avance técnico importante para el instrumento. Director de numerosas orquestas, ha sido titular de la Orquesta Sinfónica de Córdoba durante 9 años y director de su Festival de Guitarra. Berceuse es una canción de cuna original para guitarra que Brower compuso a partir de una melodía popular de su tierra.

La segunda parte del concierto está dedicada a la música popular moderna y de cine. Gran parte de la música moderna popular, no confundir con la música culta moderna o la tradicional, tiene sus orígenes en Estados Unidos en el encuentro de la música europea asimilada por músicos de población negra. Allí nacen el blues, el ragtime, el jazz y más tarde el rock. La radio, el disco, la televisión después se encargaron de llevar estas músicas a los puntos más lejanos del planeta creando unos niveles de audiencia y popularidad insólitos hasta entonces. Esta tradición de más de un siglo tiene ya sus propios clásicos entre los que destaca con ventaja la banda inglesa The Beatles, de quien la Orquesta Tutti interpreta hoy tres conocidas canciones arregladas para esta formación.

El cine ha sido una de las fuentes más fecundas para la composición musical en el siglo XX. Música de muy diversos géneros y, a veces de difícil valoración, cumple su función de resaltar el aspecto emocional del relato cinematográfico. Muchas de estas bandas sonoras, de apreciable calidad musical, se han independizado de su natural origen, convirtiéndose en verdaderos éxitos de ventas y escucha. John Williams (1932 – ) es un genuino representante de compositor de éxito. Películas tan conocidas como La lista de Schindler o Salvar al soldado Ryan, por citar dos de las que hoy presentamos, son testimonio de la calidad del autor. Otro ejemplo de éxito comercial fueThe Ludlows, pieza extraída de la película titulada en español Leyendas de Pasión.

“La música ligera, la religiosa, todos los géneros, desde los caricaturescos hasta los solemnes traducen diversos estadios de la voluntad, diversas manifestaciones ideales del ser humano, pero también de los elementos naturales; por ejemplo, las sinfonías de Beethoven, que reproducen los elementos climáticos, como rayos y truenos o el calor sofocante del verano”, decía el filósofo pesimista  A. Schopenhauer. Pero, descendiendo de esas alturas metafísicas, confeccionar un programa tan heterogéneo no es más que la manifestación de nuestro deseo de ofrecer un variado abanico de músicas que permita disfrutar a todos de una tarde de concierto en vísperas de un nuevo año.

Miguel A. Beguería

VIOLINES PRIMEROS

  • Daniel Martínez Aguaviva (Concertino)
  • Elena Esteban
  • Miguel A. Rivera
  • José Javier Adiego
  • Rafael Gabás

VIOLINES SEGUNDOS

  • Jesús Ángel Martínez
  • Alberto Mendo
  • José Luis Bartolomé
  • Lucas Gómez

VIOLAS

  • Raúl  Martínez
  • Sheila Brualla
  • Clara Duerto

VIOLONCHELOS

  • Daniel Ríos (*)
  • Manuel Asensio
  • Sergio Mur
  • Ana Belenguer

CONTRABAJO

  • Mariano López

COLABORAN

  • Manuel Grande, piano
  • Joan Miró, flauta de pico
  • Rubén Isla, percusión

DIRECTOR

  • Miguel Ángel Beguería

(*) Por razones de trabajo Daniel Ríos no podrá tocar en este concierto; en su atril estará Dolores Miravete.

 

 

 

 

 

 

CONCIERTO CLAUSURA DE LA REUNIÓN ANUAL DEL «EUROPROJECT»

«Europroject» es una red europea de escuelas (Europe without borders) en la que participa como miembro el IES Miguel Catalán, de Zaragoza. Sólo hay una escuela de cada País de la Unión Europea y entre sus actividades destaca la más antigua que consiste en un mitin o reunión de representantes de cada escuela en una de un estado miembro. Este año ha organizado la compleja reunión el IES Miguel Catalán, Instituto que desde hace unos cuantos años nos facilita sus instalaciones para los ensayos de la Orquesta Tutti 2.0. Y la Orquesta se brindó gustosamente a tocar un miniconcierto en la solemne ceremonia final. El resultado fue un éxito para Orquesta y público formado por ciudadanos europeos de veinte países diferentes, profesores y alumnos.

El programa, muy breve, contenía el concierto para dos violonchelos de Vivaldi, como hit europeo del siglo XVIII y una minisuite de Beatles, hit del siglo XX. Al final y como broche de la ceremonia, un alumno de cada país se acercaba al escenario con su bandera nacional mientras la Orquesta interpretaba el himno de Europa basado en la célebre melodía del final de la novena sinfonía de Beethoven.

Aunque no con el mejor sonido, se puede acceder a un recuerdo de este concierto en la siguiente dirección:

 

MÚSICA A LA HORA DEL VERMÚ

El Teatro Principal de Zaragoza ha invitado a la Orquesta Tutti 2.0 a un concierto matinal en el vestíbulo del Teatro, inaugurando una iniciativa que pretende establecerse para tiempos futuros. La Orquesta interpreta su programa que interrumpe en dos o tres ocasiones para que el público pueda tomar una copa de cava si lo desea en esos breves descansos.

PROGRAMA Y COMENTARIOS

El programa que presenta la Orquesta Tutti 2.0 es una muestra de las inquietudes musicales de sus componentes y abarca obras, tanto del llamado repertorio clásico, como otras de carácter más ligero procedentes del cine o de la música moderna. Hemos ordenado las obras siguiendo este criterio, primero las clásicas, las más ligeras al final.

El compositor finlandés Jan Sibelius dejó de escribir música de gran formato en los últimos años de su vida pero cuando se le encargó una obra que el mismo dirigiría para celebrar la Feria Mundial de Nueva York en 1939 no dudó en remover sus apuntes de antaño y remozarlos en una nueva pieza, su Andante Festivo, que se transmitiría al mundo a través del medio que el compositor consideraba iba a ser decisivo para el futuro de la música, la radio. Fue la última obra que escribió y el único documento gráfico de Sibelius empuñando la batuta.

Es una broma que no hace justicia al gran compositor veneciano, A. Vivaldi, cuando se dice que escribió un solo concierto repetido mil veces. Cierto que hay un estilo común en todos ellos y unos recursos armónicos repetidos, pero basta con escuchar atentamente este concierto para dos violonchelos para descubrir la genialidad melódica y concertística de il prete rosso.

Bela Bartok es uno de los grandes del siglo XX. Húngaro de nacimiento, dedicó gran parte de su vida a recorrer aldeas remotas de su país y los países vecinos, transcribiendo canciones de su folclore que podían perderse y olvidarse definitivamente. Este material es el fundamento de su extraordinaria obra que vertió en un riquísimo y avanzado lenguaje musical. En su faceta de pedagogo escribió muchas piezas para piano que pronto se instalaron definitivamente en el repertorio de grandes pianistas. Justamente en este género se encuentra For Children, una colección de piezas para piano basada en canciones húngaras y eslovacas.

También Heitor Villa-Lobos se inspira en la música popular de su tierra, Brasil, y a partir de ella crea obras para muy diferentes agrupaciones instrumentales y vocales. Destaca en su producción su interés por la guitarra con lo que benefició el mundo de las seis cuerdas al explorar en él insospechados caminos nuevos. Y para guitarra escribió El Choros número 1; hoy lo interpreta la Orquesta Tutti 2.0 en un arreglo para orquesta que trata de conservar el lirismo intimista y sutileza originales.

Ya en la música más popular, asistimos a a tres piezas bien diferentes por su origen y finalidad. En primer lugar, dos ragtimes, originales para orquesta de cuerdas, escritos por el compositor y arreglista británico L. Searle. El ragtime es un ritmo sincopado que nació en el siglo XIX en las comunidades afroamericanas de Estados Unidos en el que se mezclan armonías europeas con ritmos africanos. Es el precedente del jazz y su principal representante fue el gran pianista Scott Joplin.

El cine ha sido una de las fuentes más fecundas para la composición musical en el siglo XX. Música de muy diversos géneros y, a veces, de difícil valoración cumple su función de resaltar el aspecto emocional del relato cinematográfico y muchas de estas bandas sonoras se han independizado de su natural origen, convirtiéndose en verdaderos éxitos de ventas y escucha. Esto es lo que le ocurrió a The Ludlows, pieza extraída de la película titulada en español Leyendas de Pasión.

Finalmente, si hay en el siglo XX un grupo musical que arrasó literalmente con las listas de éxitos tanto en discos como en conciertos en directo fue precisamente The Fab Four, los cuatro fantásticos, The Beatles. No necesitan presentación y las tres canciones de nuestro programa son bien conocidas por todos.

En esta primera experiencia de música a la hora del vermú no deseamos otra cosa que no sea  transmitir felicidad a través de la música, de nuestra música, convencidos de la verdad del pensamiento de Nietzsche: la vida sin música no tendría sentido.

PROGRAMA

  1. Andante Festivo     ………………………     Jan Sibelius
  1. Concierto para dos chelos   …………….      A. Vivaldi
    1. Allegro
    2. Lento
    3. Molto allegro
  1. Diez piezas “For Children”  ……………       B. Bartok

Arr. Leo Weiner

  1. Choros nº 1  …………………………….       H. Villa-Lobos
  1. Dos ragtimes     ………………………..         L. Searle
    1. Music School Rag
    2. Meet Mr. Joplin.
  1. The Ludlows ( de “Leyendas de pasión”) …  J. Horner                                                                                   Arr. J. Moss
  1. The FAB FOUR  ……………………………     Beatles
    1. Eight Days a Week
    2. Yesterday
    3. Can’t buy me Love

PLANTILLA DE LA ORQUESTA TUTTI 2.0

VIOLINES PRIMEROS
Elena Esteban
Miguel Angel Rivera
Olga  Rodríguez
José Javier Adiego
Lucas Gómez
VIOLINES SEGUNDOS
Alberto Mendo
José Luis Bartolomé
Rafael Gabás
Jesús Ángel Martínez
VIOLAS
Raúl Martínez
Clara Duerto
Pilar Solsona
Ana Isabel Esteban
VIOLONCHELOS
Daniel Ríos
Ana Belenguer
Sergio Mur
CONTRABAJO
Mariano López
SOLISTAS CONCIERTO VIVALDI
Daniel Ríos
Manuel Asensio
PIANO
José Gregorio Montañés
Axel Gabás (The Ludlows)
PERCUSIÓN
Rubén Isla
DIRECTOR
Miguel A. Beguería

Magnífico diseño del programa realizado por Samuel Aznar

Captura de pantalla 2015-06-01 a las 14.12.00

Captura de pantalla 2015-06-01 a las 14.11.45

CONCIERTO DE NAVIDAD 2014

Orquesta Tutti 2.0 (2014)
Orquesta Tutti 2.0 (2014)

ORQUESTA TUTTI 2.0

CONCIERTO DE NAVIDAD 2014

  •  SALÓN DE ACTOS CAI
  • PASEO INDEPENDENCIA 

 

PROGRAMA

  1. Concierto en Sol Mayor A’lla rústica       ………………   A. Vivaldi
  • Presto
  • Adagio
  • Allegro

2. Tres piezas en estilo antiguo    …………………………… H. M. Gorecki

3. Dos canciones modernas

  • Melodía en la menor    ………………………………….…. A. Piazzolla
  • Yesterday  ………………………………………………….….. J. Lenon & P. McCartney

INTERMEDIO

4. FIDDLE TUNES. Música irlandesa para cuerdas  ……  Arr. por G. A. Spekert

  • A Lovely Lass (Una chica encantadora)
  • Nothin Can Sadden Us (Nada nos puede entristecer)
  • Quiet Sailing Waters (Aguas tranquilas para navegar)
  • The Green Glen (El verde valle)
  • The foggy Dew (Rocío neblinoso)
  • With Spirit (Con coraje)

5. Seis piezas clásicas preparadas por J. Manookian

  • Pompa y Circunstancia. Overtura núm. 1  …………     E. Elgar
  • Tema de la Sinfonía del Nuevo Mundo ………………   A. Dvorak
  • Siciliana de Pelleas et Melisande  ………………………   G. Fauré
  • Toreador de Carmen    …………………………………….    G. Bizet
  • Danza árabe, de Cascanueces  ………………………… .   P. I. Tchaikovsky
  • Marcha Radetzky   …………………………………………..   J. Strauss, Sr.

 

PLANTILLA DE LA ORQUESTA TUTTI 2.0

VIOLINES PRIMEROS

  • Miguel Angel Rivera
  • Jesús Ángel Martínez
  • Olga  Rodríguez
  • Rafael Gabás
  • Laura Borau

VIOLINES SEGUNDOS

  • Elena Esteban
  • Alberto Mendo
  • José Luis Bartolomé
  • José Javier Adiego

VIOLAS

  • Raúl Martínez
  • Lukas Gómez
  • Pilar Solsona

VIOLONCHELOS

  • Daniel Ríos
  • Ana Belenguer
  • Sergio Mur
  • Guillermo Aguareles

CONTRABAJO

  • Mariano López

DIRECTOR

  • Miguel A. Beguería